Uitgelichte projecten
PROJECT:
BEHIND THE CURTAIN
OPDRACHTGEVER: DELIC MUSIC
OPDRACHT: GEANIMEERDE VIDEOCLIP
AFSTUDEEROPDRACHT
JAAR: 2020
PROJECTDUUR: 8 MAANDEN
TRADITIONELE, 2D & 3D ANIMATIE
"Nothing is what it seems because we live in a collective dream."
In februari 2020, vlak voor de Covid-pandemie, stond ik op het punt me volledig op mijn afstudeeropdracht te storten: een interactief/multimediaal product creëren dat muziek en visuals combineerde voor een meeslepende ervaring. Omdat ik een fan was van Delic’s werk, besloot ik hem om toestemming te vragen om zijn materiaal te gebruiken. Tot mijn verrassing nodigde hij me na mijn e-mail uit bij hem thuis om ideeën te bespreken.
Aan het einde van dat gesprek kwam Delic echter met een ander voorstel: een muziekvideo maken voor zijn aankomende nummer *Behind the Curtain*. Hoewel dit mijn afstudeeropdracht zou bemoeilijken, omdat het niet precies aan de voorwaarden voldeed, besloot ik toch mijn hart te volgen en de uitdaging aan te gaan. Niet per se de makkelijke weg, maar zo’n aanbod kon ik niet afslaan.
We begonnen onze afspraken in te plannen en te brainstormen over de videoclip. Alles werd bewust zo eenvoudig mogelijk gehouden, omdat bij chaotische types zoals wij elke verandering het proces kan verstoren. Dit gebeurde een paar keer, waarna ik leerde dat ik het beste werk met regelmaat en duidelijkheid: zo min mogelijk gedoe en direct to the point.
CONCEPT ART
De eerste stap: Wat gaan we doen en wat wordt de stijl?
Ja ,een geanimeerde videoclip. Zoveel was al duidelijk. Maar hoe wordt het geheel vormgegeven? Het enige wat al duidelijk was, is dat het zwart wit ging worden met eventueel een steunkleur. Aan mij de taak om de rest te verzinnen. Dus zette ik de beat op repeat, sloot mijn tekentablet aan en ging los…
VERHAAL & STORYBOARD
Het mannetje met de gehypnotiseerde gloeilamp ogen werd er uitgepikt. Naast het feit dat ze de stijl tof vonden, sprak het idee van hypnose Delic en Huda ook erg aan. De essentie achter het idee van Behind the Curtain is namelijk:
“Patronen doorbreken. Meester worden over je eigen geest. Ontwikkel je van een (reactieve) robot tot een mens met autoriteit over je eigen geest.”
Het doorbreken van patronen kan worden gezien als ontwaken uit een enge droom of hypnose. Vanuit deze gedachte werd het verhaal uitgewerkt tot script, storyboard en animatic.
PRODUCTIE
Vanuit het storyboard kon het productieproces beginnen. De eerste stap was het storyboard omzetten naar animatic om zo een beter beeld te krijgen van welke animatietechnieken toegepast moesten worden. De technieken variëren:
TRADITIONELE ANIMATIE
Voor complexe bewegingen. Zie bijvoorbeeld de Kameleon op het einde.
2D ANIMATIE
Character models, opgezet in Photoshop en/of Illustrator. Rigged en geanimeerd in After Effects door middel van keyframe animatie.
2.5D ANIMATIE
Met de 2.5D-animatiestijl kun je 2D-objecten de illusie van een 3D-ruimte geven door gebruik te maken van schaduw, lagen en perspectief. Voor dynamische shots met veel diepte en camerabeweging. Geanimeerd in After Effects.
3D ANIMATIE
Voor achtergronden, voornamelijk de stad. Gemaakt met Blender in combinatie met After Effects.
PROJECT: DEVILS NIGHT
OPDRACHTGEVER: SAXION KUNST & TECHNIEK, 3e JAAR
OPDRACHT: GEANIMEERDE VIDEOCLIP
MINOR OPDRACHT
JAAR: 2015
PROJECTDUUR: TE LANG
2D & 2.5D ANIMATIE
ONDERWERP & INSPIRATIE
Veel van mijn creatieve uitingen destijds, hadden rauwe, apocalyptische en dystopische thema’s. Een van mijn fascinaties was bijvoorbeeld Detroit, dat veel weg had van een spookstad. Dit leek me een uitstekend onderwerp voor het soort film dat ik wilde gaan maken. Het verhaal van Devil’s Night is gebaseerd op het nummer Dance with the Devil van Immortal Technique.
UITDAGINGEN & VOORBEELDEN
Het maken van mijn eerste korte animatiefilm bracht vele uitdagingen met zich mee. Het schrijven van een script, het opzetten van een planning, het gehele technische proces van het animeren, waren allemaal dingen waar ik nog geen ervaring mee had. Ik had tot dan toe enkel losse animaties gemaakt, die op geen enkele manier gestructureerd waren. Door veel vallen – en uiteindelijk ook opstaan – ontdekte ik stap voor stap wat het maken van een animatiefilm inhoudt.
Een belangrijke bron van inspiratie op het gebied van animatie techniek en stijl was de film Waltz With Bashir. Dit is een 2D animatiefilm met serieuze en volwassen thema’s. De animatiestijl houdt zich veel minder aan de traditionele principes van animatie en is veel meer gebaseerd op de realiteit. Ik vond enkele youtube video’s waarin het animatie proces werd uitgelegd. En hoewel hier geen uitgebreide technische kennis uit te halen viel, gaf het mij wel een startpunt en referentiekader waaruit ik zelf kon uitvogelen hoe dit aan te vliegen.
VALKUILEN
Omdat ik destijds nog niet de kennis en vaardigheden bezat om een dergelijk project aan te vliegen, liep ik in elke denkbare valkuil: Perfectionisme, obsessief zijn, te veel op de details zitten, het grote plaatje en overzicht verliezen, grenzen niet (her)kennen, te veel hooi op mijn vork nemen. Dit leidde tot een fiasco waarbij ik zelf de draad behoorlijk kwijt was. Met als grootste probleem dat ik geen realistische inschatting kon maken van de tijd die ik nodig had. Het scenario was veel te lang. Uiteindelijk bleek het uitwerken van één hoofdstuk al dermate intensief te zijn, dat zes maanden veel te kort dag bleken te zijn. Door mijn koppigheid wilde ik de film niet eerder inleveren voor het klaar was. Uiteindelijk was de film pas na anderhalf jaar(!) klaar.
INZICHTEN
Door dit project heb ik geleerd wat mijn valkuilen zijn. Dat is de eerste stap naar verbetering. Vanaf dat moment ben ik bewuster gaan reflecteren en beter gaan nadenken over haalbaarheid. Ook het belang van externe input en hoe het in mijn voordeel kan werken werd me duidelijk. Ik ben nu zover dat dit een essentieel onderdeel is van een project. En hoewel ik nog steeds graag de vrijheid voel om het zelf in te vullen, is het zeer belangrijk dat de kaders en grenzen duidelijk zijn. En deze worden het best bewaakt wanneer je dat samen doet.
AFTERMATH
Ik heb met deze film meegedaan aan het filmfestival in Hengelo – Nacht van de Korte Film
PROJECT: BEE BREWERY
OPDRACHTGEVER: DRANKENHANDEL KORBELD
OPDRACHT: TAPRUITER ILLUSTRATIES & FLESSEN ETIKET
JAAR: 2024
PROJECTDUUR: 2 MAANDEN
Illustratie & Grafisch Ontwerp
Gerben Korbeld, de oprichter van BEE-BREWERY, vroeg ons om 13 bijen te ontwerpen die de smaken van zijn speciaal bieren zouden weerspiegelen. Het ging om ontwerpen voor op de tapruiter.
Een uitdaging? Zeker! Maar wel eentje waar we vol enthousiasme aan begonnen zijn.
SCHETSEN
Onze missie was duidelijk: “Ontwerp een Bee die perfect bij het karakter van ‘Bee Bier’ past en maak voor elke smaak een uniek ontwerp.”
Daarom zijn we meteen aan de slag gegaan met het schetsen van verschillende opties en uiteenlopende ontwerpen. Dit proces hebben we vastgelegd om op onze socials een kijkje achter de schermen te kunnen geven.
ETIKET
De opdrachtgever was zo tevreden dat er meteen een tweede opdracht achteraan kwam: Het illustreren van een etiket voor de bierflessen die in de winkel liggen.